Художница из Москвы рассказала, как ей впервые в Клину удалось написать 15 картин в уникальной технике
г. о. Клин, г. Клин, ул. Литейная, д. 23а. Выставочный зал им. Ю.В. Карапаева. 10:00
10 октября в Клину открыли выставку работ международного пленэрного проекта «Русская Атлантида». За 10 дней 22 художника со всей России написали картины церквей, храмов и известных мест в городе. Теперь более 100 ярких работ авторов этого и прошлых лет висят в выставочном зале им. Карапаева.
Одной из художниц проекта стала и 23-летняя Яся Басалаева из Москвы, которая вдохновляется православной иконописью с её глубокой символикой. Этот стиль — отличный пример того, как искусство может нести смысл через образ и линию. Одним из важных этапов в её развитии стал опыт пленэрной живописи — практика рисования на открытом воздухе. Это помогло ей освоить навыки быстрого и внимательного восприятия природы и архитектуры.
Работа над 15 картинами за 10 дней проекта в Клину погрузила её в творчество и разнообразие локаций: монастыри, храмы, — например, Боголепова пустынь. Также ей удалось написать «Девочку-грибницу», Троицкий Собор, дом, где жил и творил Пётр Чайковский и другие.
Каждую из картин девушка написала не привычными красками, а в уникальной технике — графике со стилизацией с использованием линера на чертёжной бумаге. Инструмент позволяет наносить детальную штриховку, которая передаёт цветовой тон изменением плотности линий. Ведь тон у линера всегда серый, а толщина пера — от 0,03 до 1 мм.
Путь к этому стилю у Яси начался ещё в детстве, когда преподаватель посоветовал экспериментировать с серыми тонами вместо цвета. Это стало важным уроком для развития собственного почерка в написании картин.
Помимо интереса к технике, есть и сложности. Например, написание параллельными друг другу линиями воды или неба, поскольку они требуют детальной штриховки.
Основой обучения Яси стала студия «Жар-птица», где с четырёх лет она изучала академическую подготовку: перспективу и технику рисования. Даже в юном возрасте она уже училась написанию японской тушью. Несмотря на то, что позже девушка пошла в математическую гимназию, она не оставила своё хобби и спустя время вернулась к нему.
Художница отметила, что для создания качественных работ необходимо много тренироваться и иметь уверенность в своих знаниях. Не бояться экспериментировать с материалами и техниками — это поможет найти свой уникальный стиль. Пробовать пленэрную практику, которая развивает взгляд и умение быстро передать впечатления.
Увидеть работы художников можно бесплатно до 15 ноября ежедневно со среды по воскресенье с 9:00 до 18:00.
Возрастные ограничения: 6+
Автор текста, фото и видео: Данила Кирьянов
г. о. Клин, г. Клин, ул. Литейная, д. 23а. Выставочный зал им. Ю.В. Карапаева. 10:00
10 октября в Клину открыли выставку работ международного пленэрного проекта «Русская Атлантида». За 10 дней 22 художника со всей России написали картины церквей, храмов и известных мест в городе. Теперь более 100 ярких работ авторов этого и прошлых лет висят в выставочном зале им. Карапаева.
Одной из художниц проекта стала и 23-летняя Яся Басалаева из Москвы, которая вдохновляется православной иконописью с её глубокой символикой. Этот стиль — отличный пример того, как искусство может нести смысл через образ и линию. Одним из важных этапов в её развитии стал опыт пленэрной живописи — практика рисования на открытом воздухе. Это помогло ей освоить навыки быстрого и внимательного восприятия природы и архитектуры.
Работа над 15 картинами за 10 дней проекта в Клину погрузила её в творчество и разнообразие локаций: монастыри, храмы, — например, Боголепова пустынь. Также ей удалось написать «Девочку-грибницу», Троицкий Собор, дом, где жил и творил Пётр Чайковский и другие.
Каждую из картин девушка написала не привычными красками, а в уникальной технике — графике со стилизацией с использованием линера на чертёжной бумаге. Инструмент позволяет наносить детальную штриховку, которая передаёт цветовой тон изменением плотности линий. Ведь тон у линера всегда серый, а толщина пера — от 0,03 до 1 мм.
Путь к этому стилю у Яси начался ещё в детстве, когда преподаватель посоветовал экспериментировать с серыми тонами вместо цвета. Это стало важным уроком для развития собственного почерка в написании картин.
Помимо интереса к технике, есть и сложности. Например, написание параллельными друг другу линиями воды или неба, поскольку они требуют детальной штриховки.
Основой обучения Яси стала студия «Жар-птица», где с четырёх лет она изучала академическую подготовку: перспективу и технику рисования. Даже в юном возрасте она уже училась написанию японской тушью. Несмотря на то, что позже девушка пошла в математическую гимназию, она не оставила своё хобби и спустя время вернулась к нему.
Художница отметила, что для создания качественных работ необходимо много тренироваться и иметь уверенность в своих знаниях. Не бояться экспериментировать с материалами и техниками — это поможет найти свой уникальный стиль. Пробовать пленэрную практику, которая развивает взгляд и умение быстро передать впечатления.
Увидеть работы художников можно бесплатно до 15 ноября ежедневно со среды по воскресенье с 9:00 до 18:00.
Возрастные ограничения: 6+
Автор текста, фото и видео: Данила Кирьянов
Для улучшения работы и сбора статистических данных сайта собираются данные, используя файлы cookie и метрические программы.
Продолжая работу с сайтом, Вы даете свое согласие на обработку персональных данных, а также подтверждаете ознакомление с пользовательским соглашением.
Файлы cookie можно отключить в настройках Вашего браузера.